Das vom Escher Theater produzierte Stück „Deux petites dames vers le Nord“ (2008) von Pierre Notte – assoziierter Autor des Théâtre du Rond-Point in Paris und vielseitiger Künstler (Romanautor, Regisseur, Schauspieler, Komponist…) – wurde soeben im Ariston uraufgeführt, zum ersten Mal in Luxemburg. Unter der Regie des jungen François Camus – der kürzlich als Schauspieler am TNL in „La Peste“ von Camus/Hoffmann zu sehen war – entführt das Stück das Publikum auf fröhliche Weise in die kleinen und großen Dinge des Lebens, seien sie ernst oder leicht, traurig oder zum Lachen. In zügigem Tempo (trotz einiger Längen) und mit willkommenen filmischen Anklängen ist das Stück mit seinen Vaudeville-Anklängen sehr mitreißend.
„Zwei kleine Damen Richtung Norden“ ist eine Reflexion über den Tod und die Trauer, über Geschwister- und Familienbeziehungen, eine Ode an das Leben und an das Wiedersehen auf den markierten oder unerwarteten Wegen des Alltags. Auch wenn der Text etwas geschwätzig ist, sprudeln die Dialoge wie Pingpongbälle nur so hervor – mal zärtlich, mal derb, pikanter Natur oder sogar völlig verrückt. Wortspiele reihen sich aneinander, und die kleinen Damen antworten sich Schlag auf Schlag.
Im Mittelpunkt des Stücks stehen zwei Schwestern, die sich weder äußerlich noch charakterlich besonders ähneln – „ „Du bist mir böse, ich beneide dich “, sagt die Jüngere, die schon immer mutiger war als ihre bisher eher zurückhaltende ältere Schwester – doch gemeinsam begeben sie sich auf einen unglaublichen Ausflug. Auf der Bühne werden sie von Valérie Bodson und Valérie Geoffrion verkörpert (die man bereits 2019 gemeinsam im Escher Theater in „Le Courage“ gesehen hatte). Treffend und überzeugend hauchen sie einem farbenfrohen Schwesternpaar Leben ein, das sich durch sehr ausdrucksstarke Mimik auszeichnet – witzig, lebhaft, manchmal zärtlich und nostalgisch. Die Schwestern zanken sich ununterbrochen, klären ihre Differenzen mit Schimpfwörtern, entdecken Kinderspiele wieder, wie in dieser Bar, in der sie die Namen der Männer aus Mamas Leben aufzählen, und kentern wie das „kleine Schiff“, das sie im Chor singen…
Die Schauspielerinnen treten oft direkt vor dem Publikum auf (eine gelungene Inszenierungsidee), beziehen es in ihre Streifzüge mit ein, machen es zu Zeugen und reißen es mit in Liedchen aus einer anderen Zeit (die etwas zu oft vorkommen !). Sie begeben sich auf ein abenteuerliches Road-Movie, das ihnen tausend Abenteuer bescheren wird, obwohl sie gerade ihre Mutter verloren haben … die 97 Jahre alt war, was einen Eindruck vom Alter der beiden kleinen Damen vermittelt. Mit der Asche der Verstorbenen in ihrer Einkaufstasche machen sie sich auf den Weg nach Norden, Ziel Amiens, auf der Suche nach dem Grab des Vaters, Raymond, „dem einzigen Mann in Mamas Leben“, der sie vor 25 Jahren verlassen hatte, um ihm den Tod ihrer Mutter mitzuteilen und sie schließlich wieder mit ihm zu vereinen.
Von der Zugfahrt über die unwahrscheinliche Busreise bis hin zum Krankenhaus, dem Krematorium, den Friedhöfen und ihrem Nebel, der Bar mit ihren Pommes mit Parmesan, die Karaoke-Tanzbar (eine etwas langatmige Szene) oder die Polizeiwache – reihen sich die Szenen in raschem Tempo aneinander, untermalt von wirkungsvollen Lichtspielen und Soundeffekten. Die musikalischen Einlagen, die als Übergang dienen, versetzen die Aufführung in den Bereich des Kinos, an die Grenzen des Burlesken und einer gewissen Nostalgie. Eine schöne und minimalistische Bühnenbildgestaltung (mit einigen markanten Objekten und Strukturen wie dieser riesigen Urne, die mal zum Zug, mal zum Bus wird) von Trixi Weis verleiht dieser Reise, deren Horizont das Meer ist, sowie dieser geografischen und zeitlichen Durchquerung, die in die Vergangenheit führt, in die Kindheit, zu den Erinnerungen, zum Gesagten und Ungesagten.
Alles beginnt im Dunkeln, in einem „Theatersaal“, wo die beiden kleinen Damen, es sich in zwei roten Sesseln bequem gemacht, ein Stück von Harold Pinter verfolgen! „Wir gehen“, sagt die Jüngere, worauf die andere antwortet: „Wir bleiben.“ Der Ton ist angegeben … Jetzt geht es richtig drunter und drüber!
„Deux petites dames vers le Nord“ – ein Stück, das Lachen und Emotionen vereint und von dem dringenden Bedürfnis erzählt, zu leben und zueinander zu finden.
