Eine ganz kleine Welt

„Art“, das Kultstück von Yasmina Reza, ist zwar schon dreißig Jahre alt, aber nach wie vor auf Erfolgskurs und wird weiterhin überall auf der Welt aufgeführt. Seit letzter Woche und noch bis zum kommenden Samstag, dem 26. Oktober, steht es im Théâtre du Centaure in einer eindringlichen Inszenierung von Myriam Muller mit einem äußerst überzeugenden Schauspieler-Trio auf dem Spielplan. Man lacht, aber das ist noch nicht alles…

Das Stück setzt sich zwar auf schelmische Weise mit der zeitgenössischen Kunst auseinander, beleuchtet den Kunstmarkt, reflektiert über die Rolle des Künstlers und hinterfragt den guten Geschmack, doch vor allem nimmt es die zwischenmenschlichen Beziehungen unter die Lupe – in diesem Fall die Freundschaft unter Männern. Im Mittelpunkt von „Art“ stehen die langjährigen Bindungen zwischen drei Männern, drei Vierzigjährigen und einer winzigen Welt, die nicht ahnt, dass sie bald aus den Fugen geraten wird (siehe Beilage „Museen“ vom 11. Oktober).

Auf der Bühne treffen Serge (Jules Werner), ein Dermatologe mit einer Leidenschaft für zeitgenössische Kunst, der sich laut Marc (Olivier Foubert) für einen Sammler hält, und ein selbstbewusster Ingenieur mit starkem Charakter aufeinander. Yvan (Valéry Plancke), ein toleranter, gequälter und emotionaler junger Mann, der die Textilbranche verlassen hat, um in die Papierfabrik seiner zukünftigen Schwiegerfamilie einzusteigen, vervollständigt das Trio und soll als Schlichter fungieren.

Serge kauft ein monochromes, weißes Gemälde – weiß auf weiß – zu einem wahnwitzigen Preis („20 Riesen“, erstickt Marc an seinen Worten!), was die Bande zwischen diesen dreien zerbrechen lässt. Die Gesichter verzerren sich (wie in dem Video-Triptychon, das zu Beginn der Vorstellung zu sehen ist – eine Anspielung auf die „One-Minute-Skulpturen“ von Erwin Wurm), die Masken fallen, die Worte prasseln nur so, Wahrheiten kommen ans Licht… Die Freundschaft zerbröckelt, der eine wirft dem anderen seine Arroganz vor, der andere dem dritten seine Feigheit, und alle beschuldigen sich gegenseitig, den Sinn für Humor und die Fähigkeit zu lachen verloren zu haben! Der Alltag erscheint nun in seiner ganzen Trivialität, und die Sozialkritik kommt zum Vorschein. Yasmina Reza prangert die ungesunden Bindungen an, die Geld hervorbringt, macht männliche Machtverhältnisse lächerlich, verspottet die Männer, ihre Vorurteile, ihren Egozentrismus, ihre Selbstgefälligkeit, ihre Frauenfeindlichkeit (welche Kommentare über die Frauen in ihrem Umfeld!) , offenbart dabei jedoch ihre Schwächen, ihre Risse und ihr Bedürfnis, geliebt zu werden.

Ihr Stück ist lebhaft, die Sprache knallt, die Formulierungen treffen ins Schwarze! Mit Humor und Sinn für das Absurde wirbeln die Dialoge und Schlagfertigkeiten hin und her und treffen wie Bälle auf einem Tischtennistisch. In einer rhythmischen Inszenierung bringt Myriam Muller das Wesentliche auf den Punkt, und das in einem rasanten Tempo. Die Figuren sind stilisiert, ihre Gesten fast choreografiert, die knalligen Farben sprühen nur so. Man könnte sich fast in einem Tarantino-Film wähnen…

Die Regisseurin hat es verstanden, sich mit herausragenden Schauspielern zu umgeben, um die drei Figuren zu verkörpern, die ebenso viele Arten darstellen, mit sich selbst und anderen umzugehen – ein Trio, das Missverständnisse und Ausrutscher mal mit Leichtigkeit, mal mit Ernsthaftigkeit zum Leben erweckt und es schafft, die Hintergründe der Geschichte treffend offenzulegen. Denn hier geht es um die Dekonstruktion (ein übrigens zentrales Wort im Stück) der Freundschaft und um ihre mögliche Neugestaltung nach einer „Probezeit“.

Auf der Bühne des Centaure geht alles schnell, in einem ausdrucksstarken und stilisierten Bühnenbild von Christian Klein, der auch für die Kostüme verantwortlich zeichnet (die drei Figuren sind identisch gekleidet, jede in einer eigenen Farbe). Grau-weiße, betonfarbene Wände, durchzogen von Neonröhren und vereinzelten Designobjekten wie diesen beiden weißen Hasenhockern à la Jeff Koons oder diesem langen blauen Zylinder, der als Sofa dient, sind Teil dieses minimalistischen Bühnenbilds, das auch das einer Galerie sein könnte. Obwohl einzigartig, suggeriert es dennoch abwechselnd (mithilfe von Videoeinblendungen, farbigem Licht und Malerei) die Lebensräume der Figuren.

Die drei Männer betreten nacheinander die Bühne, stellen sich in einer Reihe auf und führen im Takt einige Bewegungen aus, als wären sie bei einer Modenschau. Die Musik setzt ein (Elektroklänge, die eine trendige Atmosphäre schaffen) und an der Rückwand wird ein Videoclip (Emeric Adrian) gezeigt, eine Collage aus Bildern und Motiven, die im Zeitraffer alle Klischees des trendbewussten Mannes durchlaufen.

Und während des gesamten Stücks „Art“ unterstreichen die facettenreichen Klänge von Emre Sevindik und die poppigen, stilisierten Lichtinszenierungen von Antoine Colla eindrucksvoll die Szenen und Figuren dieses Stücks von Yasmina Reza, das von Myriam Muller und ihrem Schauspieler-Trio mit viel Talent und Einfallsreichtum inszeniert wurde. Unbedingt sehenswert!