Träume von Flutwellen, von Wasser, das aus seinem Bett und seinem vorgegebenen Lauf über die Ufer tritt, bis es ein Haus überflutet, drücken aus, dass man von seinen Emotionen überwältigt ist und diese nicht in den Griff bekommt. Wenn man also die große Sensibilität des Tänzers und Choreografen Isaiah Wilson kennt, kann man sich nur über seine Leidenschaft freuen, seine Träume in ein Tanzstück umzusetzen. „Submerge“, sein neuestes Tanzvideo, entspringt einem Traum aus seiner Kindheit. Wilson präsentiert darin ein intensives und beklemmendes choreografisches Stück, das er mit dem Untertitel „The space between two breaths“ versieht, als wolle er sowohl die Beklemmung als auch die Virtuosität unterstreichen, die ein Unterwassertanz mit sich bringt. Allein inmitten eines unter Wasser errichteten Salons, in vier Metern Tiefe, erzählt Isaiah Wilson von sich selbst und gewährt dabei einen Einblick in seine Persönlichkeit als Künstler, aber auch als Mensch. Denn „Submerge“ lässt sich wie ein Traum erleben und wahrnehmen, fast wie eine Halluzination. Darin entfaltet er einen intimen Diskurs, offenbart seine Verletzlichkeit und hinterfragt unser Menschsein, „in seiner viszeralsten und kraftvollsten Form“.
Isaiah Wilson, ein aufstrebender junger Choreograf der luxemburgischen Szene, ist ein multidisziplinärer Künstler, der stets verschiedene Medien miteinander verbindet – vom zeitgenössischen Tanz über Videokunst bis hin zur elektronischen Musik. Diese Verschmelzung der Disziplinen bietet ihm den perfekten Rahmen, um seine inneren Welten zu entfalten, die er dem Publikum in Form von immersiven Erlebnissen näherbringt. Unersättlich in seiner Kreativität und seinem Experimentierdrang bei der Entwicklung neuer Konzepte wechselt der Tänzer zwischen verschiedenen Formaten, sprengt die Grenzen des Genres und wechselt zwischen Insitu-Aufführungen, Aufführungen außerhalb der eigenen Räumlichkeiten und digitalen Formaten.
Mit „Submerge“ geht er weit über den eher provisorischen Arbeitsrahmen hinaus, den er bei seinen früheren Projekten – wenn auch aus gutem Grund – gewohnt war anzuwenden. Zum einen stehen ihm zahlreiche Unterstützer und Partner zur Seite, sei es durch Fördermittel für die Produktion, die Ausbildung zum Taucher oder die Mitwirkung an der kreativen Logistik des Projekts. Zweitens hat der Entstehungsprozess dieses Stücks Jahre gedauert. Es galt, diesen Traum zu verwirklichen, der buchstäblich in seinem Unterbewusstsein vergraben war. Und dafür wollte sich Isaiah dem Kino zuwenden – für einen etwa zehnminütigen Film, der vollständig unter Wasser gedreht wird, um eine Verbindung zu diesem natürlichen Element herzustellen und den Zuschauer damit zu verbinden. „Die Art und Weise, wie wir mit dem Wasser umgehen, ist weniger abenteuerlich geworden. Wir gehen an den Strand, nur um die Füße ins Wasser zu tauchen und schöne Fotos zu machen. Es ist selten geworden, Menschen zu finden, die wirklich mit dem Wasser interagieren, zum Beispiel beim Schwimmen oder Spielen. Das Wasser ist zu einer Kulisse geworden, die uns völlig fremd ist.“ So tauchte Wilson am 21. und 22. Juli dieses Jahres in dieser wunderbaren Dynamik und mit einem gewissen kreativen Spielraum in das große Becken des René-Hartmann-Schwimmbads in Dudelange ein, um „unter Wasser zu tanzen“.
Alles beginnt also mit einem Kindheitstraum, der sich vor fünfzehn Jahren erfüllt hat. Wilson ist damals noch sehr jung. Als er aufwacht, erinnert er sich daran, sein Haus unter Wasser gesehen zu haben. Vor zwei Jahren wurde eben dieses Elternhaus verkauft. Da taucht dieser Traum wieder auf – oder zumindest Reste dieses Traums, der sich im Laufe der Zeit verzerrt hat, wie so viele unserer Erinnerungen. „Als das Haus, in dem ich aufgewachsen bin, verkauft wurde, kamen tief in mir viele Erinnerungen an meine Jugend wieder hoch.“ So versteht er „Submerge“ als Ausdruck dieser Erinnerungen und öffnet sich dabei von ganzem Herzen: „Dieses Projekt zeigt viel von mir, von meiner Verletzlichkeit in dem, was ich tue, in dem, was ich bin …“. „Submerge“ nutzt die Gelegenheit, das Surreale zu zeigen: „Ich befinde mich in einer Art Zimmer, in dem verschiedene Dekorationselemente an meine Kindheit erinnern, ohne dass die Dinge in einer bestehenden Zeitlichkeit verortet sind. Unter Wasser tanze ich zwischen zwei Dimensionen, der realen und der irrealen.“
Wilson verarbeitet damit seinen Traum, den er in einer Zeit erlebte, in der ihn die Angst vor der Außenwelt überwältigte. „Es war eine Zeit, in der die Realität verzerrt war. Ich hatte Schwierigkeiten, mich an die Außenwelt anzupassen. Dieses Stück erinnert daran und wird Menschen ansprechen, die Schwierigkeiten haben, sich in dieser Welt zurechtzufinden, die sich überfordert fühlen “. Als sehr persönliches Werk für den Choreografen spricht diese neue Kreation Gefühle an, die man zu verdrängen versucht. Darin verbirgt sich die zweite Interpretationsebene von „Submerge“, das, wie sein Schöpfer betont, „eine Metapher für eine innere Welt“ ist – eine Welt, in der manchmal nichts mehr läuft, „in der man sich im Überlebensmodus befindet. Das habe ich erlebt. Ich mache dieses Stück, damit diejenigen, die das empfinden, sich sagen: Wenn ich es geschafft habe, kann es jeder schaffen.“
Submerge ist eines dieser Projekte, die auf dem Papier als echte Herausforderung erscheinen und sowohl technische als auch künstlerische Herausforderungen mit sich bringen. „Wir haben ein bisschen ins Blaue hinein angefangen. Ursprünglich hatten wir keine Ahnung, wie wir dieses Projekt umsetzen sollten. Und dank all der beteiligten Menschen konnte Submerge entstehen. Ich hätte nie geglaubt, dass das möglich wäre “, erklärt Wilson. Ohne jegliche Vorbilder hat er auf eigene Faust experimentiert und „seine Methode“ gefunden, um Submerge zu schaffen: „Ich habe keine bestimmte Vorgehensweise gelernt. Ich habe wirklich bei Null angefangen, um meine Bewegungen und meinen Prozess zu finden.“ Indem sie ihrer Fantasie freien Lauf lässt und versucht, sich von äußeren Einflüssen fernzuhalten, möchte Wilson sich und ihr künstlerisches Schaffen der Aufrichtigkeit verschreiben – und das spürt man.
Da dieses neueste Werk von Isaiah Wilson experimentelle Selbstaufopferung, technische Meisterleistungen und eine teuflisch komplexe philosophische Vision in sich vereint, könnte es als kreativer Wahnsinn durchgehen, den nur eingefleischte Fans verstehen – und doch … Basierend auf einer inneren Erzählung, die im Rhythmus eines im Wasser schwebenden Körpers vorgetragen wird, überzeugen die bisher gezeigten Ausschnitte schnell durch ihre Magie. Es ist sicherlich diese Dualität zwischen Freiheit und Einschränkung, die das Wasser auferlegt, die dem Filmprojekt, das sich derzeit in der Postproduktion befindet, eine solche Tiefe verliehen hat. „Es ist ein eher experimenteller Ansatz. Ich muss sehr konzentriert sein. Ich muss ganz ruhig bleiben und versuchen, so präzise wie möglich zu sein. Dennoch habe ich, als ich unter Wasser war, etwas Undefinierbares gespürt, ein Gefühl, das einen glauben lässt, dass alles möglich ist.“
„Submerge“ wird somit in Form eines Videos präsentiert, das zu Beginn des kommenden Jahres ausgestrahlt wird, sowie in Form einer Kunstinstallation, begleitet von einer dreidimensionalen Klangkulisse. Derzeit kann Wilson noch weder einen Ort noch ein Datum nennen; er erklärt, dass die Opderschmelz, Koproduzent des Projekts, dafür sorgen soll, dass dieses Stück, das den Werdegang des jungen Choreografen prägen wird, der Öffentlichkeit präsentiert wird. „Wir wissen noch nicht, welcher Raum dafür vorgesehen sein wird, darüber denken wir noch nach. Sicher ist, dass wir ebenso viel produzieren wie wir kreieren, und das ist fantastisch.“
