Jim Parfait verbringt seine Tage im Fitnessstudio und seine Abende im Club. Seine Ernährung? Proteine am Morgen, Ketamin am Abend. Als Influencer mit einem Körperbau, der ebenso perfekt ist, wie sein Name vermuten lässt, ist sein Körper ein Tempel, den er mit der Hingabe eines fanatischen Priesters verehrt. Leider lässt der Tag, an dem dieser Tempel zusammenbricht, nicht lange auf sich warten: Eines Morgens verschwindet auf mysteriöse Weise einer seiner Bauchmuskeln. Als er unerwartet in dem Krankenhaus auftaucht, in dem seine beste Freundin Nina arbeitet – „Jim Parfait, Influencer“, sagt er, als er die Empfangshalle betritt, als er damit rechne, dass ihm dies vorrangigen Zugang zur Notaufnahme verschafft –, bestätigt sie ihm seine schlimmste Befürchtung: Er ist von der Heterose befallen, einer neuen Geschlechtskrankheit mit verheerenden Folgen. Die Betroffenen verlieren zunächst ihre Körperkult-Besessenheit, beginnen sich für Fußball zu interessieren, wollen schließlich um jeden Preis Kinder zeugen und praktizieren schließlich Monogamie. Kurz gesagt: Nach und nach werden sie heterosexuell. Während eine Fernsehmoderatorin die weltweiten Auswirkungen dieser neuen Pandemie kommentiert – Ricky Martin heiratet Kristen Stewart, das letzte Konzert von Lady Gaga wird abgesagt –, versucht Jim, den mysteriösen Doktor Ragoult (!) aufzuspüren, den möglichen Erfinder des „Chloroqueer“ (wieder!). Dabei wird ihm die Hilfe von Lucien von unschätzbarem Wert sein. Lucien, ein junger, jungfräulicher Twink, dessen Mutter – nebenbei bemerkt Gesundheitsministerin – sich weigert, seine doch offensichtliche Homosexualität anzuerkennen, lebt ebenso eingesperrt wie Agnès in „Die Schule der Frauen“. In dem begehbaren Kleiderschrank seines Zimmers, in dem Dildos und andere Sexspielzeuge aufgereiht sind, verbringt er seine Zeit damit, von Jim zu träumen – in einer urkomischen Parodie auf Disneys „Die kleine Meerjungfrau“. Als sich ihre Wege kreuzen, begibt sich das ungleiche Duo auf die Suche nach einem Heilmittel gegen die Heteropositivität. Für Lucien beginnt der langsame, mit Hindernissen gepflasterte Weg zu einem Coming-out, der in einem Dialog mit seiner Prostata gipfelt, die natürlich die Stimme von Philippe Katerine annimmt.
Jim Queen mischt die Klischees über Heterosexuelle auf, um sie denen gleichzustellen, die Heterosexuelle über die schwule Community hegen. Dieser Animationsfilm ist ein filmischer Wirbelwind, ein Orkan, der jegliche Selbstgerechtigkeit und jeglichen Anstand hinwegfegt, um letztendlich eine utopische Welt zu entwerfen, in der das Klischee nur noch ein freundliches Augenzwinkern ist und keine typologische Verdinglichung mehr, die der Verbreitung rassistischer, fremdenfeindlicher und homophober Äußerungen Vorschub leistet. „Jim Queen“ ist eine Art Außenseiter in der Animationswelt: Produziert vom gewagten französischen Studio Bobbypills, dessen erster Spielfilm dies ist und das sich auf etwas verrückte Animationsfilme für Erwachsene spezialisiert hat (Kassos, Peepoodo & The Super Fuck Friends…), ist er einer der wenigen queeren Animationsfilme, während beispielsweise sieben der 22 Spielfilme, die um die Goldene Palme konkurrierten, ebenfalls für die „Queer Palm“ nominiert waren und (unter anderem) Geschichten über homosexuelle Liebe erzählten. Und auch wenn sich der Film – was kein Vorwurf ist, da dies ja gerade seine Prämisse ist – darauf beschränkt, das Universum der schwulen Bevölkerung darzustellen, ist zu hoffen, dass er durch Nachahmung andere dazu anregen wird, über queere Kosmen und Mikrokosmen zu sprechen. Denn auch wenn es bereits eine ganze Reihe von Animationsfilmen mit queeren Figuren gibt (man denke beispielsweise an „Ghost in the Shell“, „The Legend of Korra“ oder sogar „Dragon Ball“), sind diese oft Nebenfiguren und werden ausdrücklich als Randfiguren charakterisiert. Es sei jedoch angemerkt, dass es mit „Lesbian Space Princess“ von Emma Hough Hobbs und Leela Varghese (2023) bereits einen weiblichen Vorläufer gibt.
Indem Jim Queen die Heteronormativität kritisiert, prangert er weniger das an, was das Patriarchat als sexuelle Norm auferlegt hat – aus der sich Lebensweisen ableiten, die auf die Reproduktion kapitalistischer Lebensformen ausgerichtet sind –, als vielmehr hebt er hervor, dass alle Formen des Liebens gut und potenziell schön sind. Gleichzeitig warnt er vor einem doppelten Solipsismus, der unsere zersplitterten Gesellschaften bedroht, die in ebenso viele Gemeinschaften aufgespalten sind, die kaum miteinander kommunizieren: Einerseits, als Lucien die Welt der Schwulenclubs entdeckt, in der man sich mit Freude und Unbekümmertheit zudröhnt und sich hingibt, stellt ihm eine Dragqueen, die als spirituelle Führerin fungiert, die Taxonomie der Schwulen vor und dämpft Luciens Begeisterung, als dieser etwas voreilig von LGBTQI+ spricht, indem sie erklärt, dass es hier es nur Schwule gebe und dass ihre Gemeinschaft in verschiedene Kasten aufgespalten sei; dabei zeichnet sie die Landkarte einer fast märchenhaften Welt, in der Drag Queens, Bears, Twinks und andere Fitnessstudio-Begeisterte miteinander streiten, ohne sich wirklich untereinander zu vermischen.
Auf der anderen Seite ist Jim, der Influencer, so sehr von dem Bild besessen, das er von sich selbst vermittelt, dass er jegliche Wahrnehmung für andere und – um es kurz zu sagen – jegliches Einfühlungsvermögen verloren hat. Als also eine Dragqueen Lucien und Jim im „Rosa Bonheur“ dabei hilft, den Fängen der „Gaystapo“ zu entkommen, versteht Jim davon überhaupt nichts. Und Lucien erklärt ihm dieses seltsame Phänomen namens Wohlwollen – ein Konzept, das der große Kerl nicht beherrscht und das im Zeitalter von Instagram und Co. offenbar überholt ist. Dieser leicht technikfeindliche Aspekt, den „Jim Queen“ mit „Toy Story 5“ teilt, macht den Film zu einem Plädoyer für Empathie, getragen von der Figur des Lucien – hingebungsvoll und verliebt –, den man zunächst für naiv hält, der es jedoch wagt, nicht nur seine Gefühle zu zeigen, sondern auch die Vorzüge der Fürsorge, ein großes Thema des letzten Wettbewerbs in Cannes, wo der Film im Rahmen der „Séances de Minuit“ gezeigt wurde.
Diese leicht melodramatische Seite wird durch einen Humor ausgeglichen, den manche vielleicht als vulgär empfinden (lassen wir sie doch): Jim Queen steht offen zu seiner genussfreudigen, provokativen Art und zu seinen Witzen, die an den schlechten Geschmack grenzen – und das mit unvergleichlicher Eleganz. Schon allein die Namensgebung ist herrlich respektlos – die Anführerin der Dragqueens heißt Lady Glamydia, und die Bösewichte sind die „Gaystapo“. Der Anteil an Wortspielen ist mehr als hoch, doch der Humor bei Jim Queen ist stets politisch: Wenn in einem utopischen großen Finale die gesamte Schwulengemeinschaft ihre internen Spaltungen vergisst und Drags, Twinks, Kiffeure, Bears und andere „Gym Queens“ den CRS entgegentreten, geschieht dies mit vernichtendem Humor: Die Chemsex-Anhänger schnüffeln Tränengas und schwärmen, es sei „noch besser als 3-MMC“, die SM-Anhänger lieben die Schlagstockschläge der Polizeieinheiten, und als sich ein Trojanisches Einhorn in den Palast der Ministerin einschleicht, ahnt man, durch welche Körperöffnung sich die Aufständischen aus den Eingeweiden des bunten Tieres zurückziehen.
Am Ende, als (Achtung, Spoiler) ein Heilmittel gegen die Heterosexualität gefunden wird und man Sex haben muss, um zu genesen, ist es, als wolle Jim Queen die Erinnerung an die Verwüstungen, die HIV in den 1980er Jahren angerichtet hat, zu heilen, indem er eine Utopie entwirft, in der Sex nicht mehr tötet, sondern heilt. In Zeiten, in denen der RN immer mehr an Boden gewinnt, in denen Elon Musk rechtsextreme Influencer offiziell unterstützt, in denen die Hitzewelle ein gespaltenes politisches Klima verdichtet und in denen die Rechte ihre Verachtung gegenüber all jenen, die nicht (reich) wie sie selbst sind, immer offener zur Schau stellt, ist „Jim Queen“ nicht nur ein Hauch frischer Luft in einem Frankreich, das seine Initiale fallen lässt und immer ranziger wird, sondern ein notwendiger, dringlich, der auf meisterhafte Weise beweist, dass Humor alles auflösen kann und dass es noch möglich ist, alles neu zu gestalten – vorausgesetzt, man beginnt jetzt damit und schließt sich gemeinsam gegen eine schädliche Politik zusammen.