Annick Mersch wird bald vierzig. Und doch steht die Zeit für sie manchmal still. Zumindest scheint sie stillzustehen. Genau dort, direkt über ihrem Kopf, der sich über den Anhänger beugt, dem sie den letzten Schliff, den letzten Glanz, die letzte Politur verleiht. „In manchen Momenten, bei bestimmten Handgriffen, können die Minuten vergehen, ohne dass ich es merke, das stimmt.“ Seit nunmehr der Hälfte ihres Lebens widmet sich dieses „Mädchen aus dem Norden“ (aus dem Großherzogtum) der geduldigen Kunst der Schmuckherstellung. Ein Handwerk, das sie fast zufällig für sich entdeckt hat. „Künstlerin zu werden, das wollte ich schon immer. Aber als Teenager wusste ich nicht so recht, in welcher Disziplin das möglich sein könnte.“ Lange Zeit hatte die Tischlerei daher den Vorzug. Schließlich, nach einigen Versuchen und gezielten Spezialisierungen – von den „Arts & Métiers“ in Limpertsberg bis zur Schule in Idar-Oberstein in Deutschland (der Hauptstadt der Edelsteinschleifer) – wurde ihr klar: „Aber ich glaube, diesen Beruf hatte ich tief in mir und in meinen Händen“, erzählt die Designerin gerne.
Annick Mersch geht sogar so weit, von einer „ Gabe “ zu sprechen. Damit fasst sie in einem Wort die Magie zusammen, die sich entfaltete, als sich ihr Talent offenbarte. Ihr Verstand und ihre Finger, ihre Fantasie und ihre Akribie – alles war vorhanden, um sich in diesem Beruf zu entfalten. „Dabei bin ich wirklich keine Frau, die Schmuck trägt“, gesteht sie verschmitzt. Da hat sie recht. Wenn man genau hinschaut, dient bei ihr lediglich ein Paar – dezente – Ohrringe als Schmuck. „Ich wäre wohl meine schlimmste Kundin“, lächelt sie, bevor sie sich wieder an die Arbeit macht.
In Berdorf hat Annick das Handwerk erlernt. Dort übernahm sie die Werkstatt von Claude, der sie in die Kunst des Fassens, Lötens und Entgratinierens eingeführt hatte. Claude, der ihr gezeigt hatte, wie man den Brenner oder das Spannfutter einsetzt, um die schönsten Verbindungen zwischen Metall und Mineral herzustellen. Handgriffe, Fachbegriffe, ein Know-how, das sie ihrerseits gerne weiterführt. „Ich schätze den Schritt der Umsetzung ebenso sehr wie den der Konzeption. Über die Form nachdenken, die passenden Techniken finden, dann die Materialien auswählen, anschließend das Werkzeug präzise führen, den richtigen Dreh finden, um das Stück schließlich zu verwirklichen: Es gibt nur wenige Tätigkeiten, die diesen vollständigen Prozess bieten.“ Und am Ende steht diese vollkommene Zufriedenheit für denjenigen, der diese Tätigkeit ausübt.
In der Rue d’Echternach 42 teilt sie sich die Räumlichkeiten mit einer anderen Künstlerin. „Vor allem eine ganz andere Art“, lächelt die Betroffene, als sie von ihrer Ateliernachbarin Pascale Seil spricht. Die Glasbläserin sei ebenso gesprächig und vor Energie sprühend wie Annick ruhig und von stiller Kraft geprägt sei. Eine Gemeinsamkeit der beiden Frauen sei es, die Hitze der Flamme zu beherrschen, um dem Leben zu hauchen, was bei der einen einen Raum schmücken und bei der anderen eine Frau oder einen Mann verschönern werde.
So entwirft und fertigt die Schmuckdesignerin im Herzen der „kleinen Schweiz“ Luxemburgs Stunde um Stunde ihre Kreationen. Und wenn ihr einmal die Fantasie oder die Fingerfertigkeit fehlen, fädelt sie unermüdlich Perlen oder Edelsteine auf, aus denen später Halsketten entstehen sollen. „Das geht wie von selbst.“ Armbänder, Anhänger oder Siegelringe kommen ihr dann schnell wieder in den Sinn. Zuerst in der Vorstellung, dann in der Umsetzung. Und wenn sie sich wirklich auf eine Montage konzentrieren muss, hat die Kunsthandwerkerin einen äußerst wirksamen Trick parat: Sie setzt sich Kopfhörer auf, dreht die Lautstärke auf und lässt sich Metallica oder Linkin Park in die Ohren strömen. „Letztendlich schirmt mich diese Klangwand ab und ermöglicht es mir, mich voll und ganz auf meine Arbeit zu konzentrieren“, sagt die Goldschmiedekünstlerin schmunzelnd. „Wenn ich dagegen klassische Musik höre, werde ich unruhig …“
Für Annick Mersch gehört auch die Anfertigung von Stücken auf Bestellung zu ihrer Arbeit. Eine Hochzeit, ein Geburtstag oder ein anderer Anlass bringen ihr oft Aufträge ein, auf die sie selbst nie gekommen wäre. So wie dieser Ehering, den sich ein Paar, das die Berge liebt, gewünscht hat. „ Auf dem Ring sollten die Umrisse der Gipfel eingraviert werden, die sie bestiegen hatten, und der Diamant sollte genau auf dem Gipfel platziert werden, auf dem der Herr seinen Heiratsantrag gemacht hatte. “ Romantisch für das Verlobungspaar, technisch anspruchsvoll für die Schmuckdesignerin.
„Manchmal“, räumt diejenige ein, deren Punzierung einen Ziegenbock darstellt, „kann es schwierig sein, sich von diesem oder jenem Anhänger oder Ring zu trennen. ‚Ich weiß nicht warum, aber manche Schmuckstücke bewahren ein Stück meiner Seele, und es ist irgendwie überwältigend, sie gehen zu sehen. Aber mit der Zeit gewöhnt man sich daran. “ Die Verbindung ist nach so vielen Stunden der Entstehung durchtrennt.
Wenn es um Vorlieben geht, gibt Annick Mersch gerne zu, dass sie eine Schwäche für zwei Edelsteine hat. Turmalin auf der einen Seite, Selenit auf der anderen. „ Aber die Verarbeitung von Selenit stellt in der Schmuckherstellung eine echte Herausforderung dar, da er viel zu zerbrechlich ist. Er eignet sich gerade noch, um ein Stück zu fertigen, das in einer Museumsvitrine landet, aber nicht unbedingt, um im Alltag getragen zu werden. “ Dennoch war es gerade die Arbeit mit diesem Halbedelstein, mit der die junge Frau – damals noch Studentin – einen ersten Preis gewonnen hatte. Einst hatte sie „Finger wie eine Fee“, heute hat sie „goldene Hände“.
