Eine Galerie zu eröffnen ist kein Kinderspiel, vielleicht umso weniger, wenn es sich um eine Designgalerie handelt, die in Luxemburg Pionierarbeit in diesem Bereich leistet. Françoise Kuth hat ihr Projekt zwei Jahre lang ausgefeilt und ihren Start parallel zu ihrer Tätigkeit als Juristin im Architekturbüro BFF vorbereitet. Nach ihrem Studium der französischen Literatur widmete sie ihr Berufsleben dem Recht. Dabei verspürte sie stets eine latente Sehnsucht nach einem direkteren kreativen Engagement. Sich selbstständig zu machen, „ist zweifellos eine Herausforderung. Aber neue Herausforderungen gehören ganz klar zu meinem Leben, ich kann gar nicht anders“, lächelt Françoise Kuth. Sie sitzt auf dem geradlinigen Sofa, das mit Hermès-Stoff bezogen ist – ein Entwurf des italienisch-deutschen Designers Umberto Bellardi Ricci, der in Luxemburg aufgewachsen ist. Er ist einer der wichtigsten Designer der Galerie Liberté und zugleich eine ihrer stärksten Inspirationsquellen. „Umberto hat mir eine Reihe faszinierender Orte in New York gezeigt, die mir die Lust und den Mut gegeben haben, eine Galerie zu gründen, die zeitgenössisches und originelles Design in Luxemburg präsentiert“, erzählt Françoise mit leuchtenden Augen. „In New York handelt es sich oft um Pop-ups ohne festen Standort, aber ich habe beschlossen, dass wir einen festen Treffpunkt brauchen, der für unsere Kundschaft zu einer Anlaufstelle werden kann.“
Sie hatte eine Weile nach diesem Ort gesucht und dabei vergeblich die Straßen der Innenstadt durchstreift. Schließlich entschied sie sich für ein Lokal im Viertel Gare, wo sie wohnt. Dort findet sie günstigere Preise für die schönen, bereits renovierten, großzügigen Räumlichkeiten, in denen früher „Book and Beans“ und später ein Dessous-Geschäft untergebracht waren. Nicht weit entfernt befinden sich das Einrichtungsgeschäft Schweitzer und das nach wie vor imposante Gebäude der ehemaligen Arbed. „ Eine schöne Kontinuität in der Materialgeschichte der Nachbarschaft “, lacht Françoise. Gegenüber präsentiert ein Blumenladen Pflanzen und Blumenkübel, die Straßenbahn fährt alle drei Minuten, pünktlich wie ein Uhrwerk. „ Aber Passanten sind immer noch rar. Die chinesischen Touristen, die viermal am Tag vorbeikommen, kommen nicht herein… “, bedauert Françoise. „ Sie geben auch anderswo kein Geld aus “. Sie hegt die Hoffnung, dass trotz des „Einkaufszentrum“-Effekts, der Luxemburg überrollt, das richtige Publikum letztendlich von der Idee angezogen wird, ein wirklich originelles Stück zu erwerben, das es in keinem anderen Geschäft finden wird. Françoise Kuth richtet sich genau an ästhetisch anspruchsvolle Käufer, die der Tyrannei von Ikea und anderen industriellen Massenprodukten entfliehen wollen (und das zu Preisen, die denen der industriell gefertigten Gegenstände ähneln, die man an jeder Straßenecke findet). Das Auswahlkriterium für die von ihr vertretenen Designer ist, dass sie Einzelstücke oder höchstens Kleinserien herstellen. Keine Großserienproduktion, kein allzu industrielles Design – aus Liebe zum Handwerk und dem Wunsch, das Know-how der Handwerker zu bewahren.
„Diese charaktervollen Stücke lassen sich vielleicht nicht immer leicht kombinieren, aber sie zeugen von einer ästhetischen Suche, die mit den Materialien verbunden ist, und sind niemals langweilig. Ich kann Tipps geben, wie man die Stücke miteinander kombinieren kann.“ François Kuth scheint eine Vorliebe für das Mischen und das Spiel mit Texturen zu haben – eine Eigenschaft, die sich sowohl im Sessel des Schweizer Paares von Studio Haos – ein kostengünstiges, rohes Metallmaterial kombiniert mit einem goldgelben, seidigen und luxuriösen Stoff – als auch bei den Hockern von UBR Studio, einem Zusammenspiel aus Skulptur und Design, bei dem beispielsweise weiche Wolle mit klaren Metalllinien kombiniert wird. „Ich suche nach einer Ästhetik, die mit einem überraschenden Element verbunden ist. Auch wenn die Funktionalität erkennbar bleiben muss, sonst funktioniert es nicht.“
Die Vernissage der ersten Ausstellung fand Ende Oktober statt, und Françoise Kuth beabsichtigt, sie alle drei oder vier Monate zu wechseln. Einige Prototypen werden bleiben, wie beispielsweise die von Umberto Bellardi Ricci, andere werden zurückgeschickt. Alle Stücke werden hier auf Bestellung gefertigt. Bald wird sie einen weiteren Luxemburger in die Ausstellung aufnehmen: Christophe de la Fontaine, Produktdesigner und Mitbegründer der Marke Dante-Goods and Bads.
Viele der in der Galerie Liberté ausgestellten Stücke sind recht groß und würden gut in ein Loft passen … Ist das in einer Zeit, in der vor allem junge Menschen sich mit engeren Wohnräumen begnügen müssen, ein Nachteil? Françoise, die hinter ihren ästhetischen Träumen einen beeindruckend pragmatischen Sinn und eine geduldige Haltung verbirgt, bereitet tatsächlich die Eröffnung eines Ladens Ende des Monats vor, in dem Objekte verkauft werden sollen, die sich leichter transportieren und arrangieren lassen.
