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Stil 4 Min. Lesezeit

Chimären zum Gestalten

Seit 2016 präsentiert und zeichnet die Biennale „De Mains de Maîtres“ Kunsthandwerker aus, die in Luxemburg und in der Großregion tätig sind. Unter den rund 75 Kunsthandwerkern, die für die vierte Ausgabe ausgewählt…

Erschienen in Ausgabe Januar 2024
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Seit 2016 präsentiert und zeichnet die Biennale „De Mains de Maîtres“ Kunsthandwerker aus, die in Luxemburg und in der Großregion tätig sind. Unter den rund 75 Kunsthandwerkern, die für die vierte Ausgabe ausgewählt wurden, war Joëlle Adam (genannt „Joey“) die erste, die sowohl den Preis der Jury als auch den Publikumspreis gewann. Die Trophäen stehen in der Mitte ihres Arbeitstisches im Wohnzimmer, das ihr in ihrem Haus in Hesperange als Atelier dient. Die Preise wirken ein wenig verloren zwischen Mosaiken, Skulpturen, Heißklebepistole und Tütchen mit thermoplastischen Kügelchen – Materialien, aus denen die Korsetts bestehen, die ihr diese Auszeichnungen eingebracht haben. „ Grand Palais “ ist mit seinen Kupfereffekten und Nieten vom Pariser Gebäude inspiriert, „ „Mélusine“ mit seiner an eine Muschel erinnernden Form ist eine Anspielung auf die legendäre Meerjungfrau der Alzette, während ihr Korsett „Roses“ auf die berühmte luxemburgische Rosensorte verweist. „Ich freue mich sehr über diese Auszeichnungen. Wenn sie mir neue Türen öffnen, umso besser, aber ich werde meine Lebensweise mit über fünfzig Jahren nicht ändern“, sagt sie leise.

Joëlle, die sich für Geschichte, Theater, Oper und Fantasy begeistert, strebte ursprünglich eine reine künstlerische Laufbahn an. Nach ihrem Studium der Grafik am Lycée des Arts et Métiers in Luxemburg verbrachte sie ein Jahr in Florenz, um Kostüme und Requisiten für Theater und Kino zu studieren, doch „das Leben“ führte sie auf einen anderen Weg. Sie heiratete, kehrte nach Luxemburg zurück, nahm eine Stelle bei einer Bank an und bekam Kinder. „&Aber ich habe nie aufgehört, kreativ zu sein “, erinnert sich die Frau, die sich selbst als Autodidaktin und Künstlerin „ außerhalb des Establishments “ bezeichnet, da es ihr nicht leichtfällt, sich zu vermarkten und sich in der traditionellen Kunstszene durchzusetzen. Neben ihrer Arbeit für den luxemburgischen Radsportverband leitet sie Workshops für den Verein „Art à l’école“ und führt Kinder in die vielfältigen Techniken ein, die sie entwickelt hat. Bei ihr zu Hause sieht man hyperrealistische Porträts, Keramiken, Kostüme, bewegliche Marionetten und Plüschdrachen… Sie entwirft Kostüme für Mittelalterfeste oder für das Festival „Anno 1900“, das im Fond de Gras stattfindet und dem Steampunk gewidmet ist – diesem retro-futuristischen Universum, das parallel zur viktorianischen Epoche existiert. Joëlles Arbeiten sind sogar bis in die USA zu finden, wo eine junge Frau aus St. Louis, Missouri, ihre Marionetten zur Schau stellt und ihre Drachenpuppen verkauft.

Eine ihrer schönsten Geschichten steht in direktem Zusammenhang mit den Korsetts, die ihr die Anerkennung des luxemburgischen Kunstestablishments eingebracht haben. Wie so oft entstand diese Geschichte aus einem Zusammentreffen verschiedener Umstände: Einer ihrer Söhne fand eine Stelle als Kellner im Kabarett „Le Barnum“ in Redange, das für seine Drag-Queen-Shows bekannt war. Joëlle war sofort von dieser überschwänglichen und farbenfrohen Welt begeistert und freundete sich mit Ian Lejeune alias Madame Yoko an, dem Mitbegründer des Lokals, der zu „ihrer“ Dragqueen wurde. „Sie ist meine Freundin und meine Muse, die mir tausend Ideen pro Stunde liefert“, lächelt die Künstlerin. „Wir haben keine geschäftliche Beziehung: Es ist eine künstlerische Zusammenarbeit.“ Ihre Korsetts, die maßgeschneidert für Madame Yoko angefertigt werden, sind daher in erster Linie für die Bühne bestimmt. Vor kurzem hat Joëlle ein Kleid in Orangetönen entworfen, das mit Schmetterlingen und Tausenden von Strasssteinen verziert ist. „Für mich besteht der einzige Unterschied zwischen Theater und Drag-Queen-Shows in zehn Zentimeter hohen Absätzen und ein bisschen mehr Pailletten!“, lacht Joëlle. Im Flur wartet, sorgfältig unter einer Plane geschützt, ein beeindruckendes smaragdgrünes Ballkleid darauf, bei einem außergewöhnlichen Anlass getragen zu werden.

Joëlle Adam erklärt, dass sie ihre Arbeitsstunden nicht zählt – zwischen den Kooperationen, den Aufträgen, ihren beiden anderen Berufen und ihrem Familienleben. Nachdem sie uns am Küchentisch von ihrem Werdegang erzählt und uns ihre Welt nähergebracht hat, gibt die aus Hespereange stammende Künstlerin zu, dass sie eine gewisse Frustration verspürt und sich Fragen stellt: „ Ich frage mich immer wieder, wie weit ich kommen könnte, wenn ich mich ausschließlich der Kunst widmen würde“, sagt sie. Ich müsste meine Arbeit an die Nachfrage anpassen können und mich dann für eine Richtung entscheiden: Kostüme, Keramik, Porträts? Oder vielleicht Mosaik? Man hat mir gesagt, dass ich dafür sehr begabt sei.“ Unter einer Lampe bewundert man ein Mosaik, das gerade für das Haus eines Freundes entsteht, mit der Inschrift „ Das Abenteuer liegt auf der anderen Seite “… Wir wünschen Joëlle, dass es ihr gelingt, endgültig auf die andere Seite des Spiegels zu gelangen und ihre Träume voll und ganz Wirklichkeit werden zu lassen.