„All We Imagine as Light“, der bei der letzten Ausgabe der Filmfestspiele von Cannes den Großen Preis der Jury gewann, kommt endlich in die Kinos. Das ist ein großes Ereignis. Denn der Film offenbart vor allem das Talent einer jungen, inspirierten Regisseurin mit einem einfühlsamen und feinfühligen Blick. Sie ist zudem politisch engagiert, sei es durch Verweise auf Pudowkin und Eisenstein in „A Night of Knowing Nothing“ (2021), ihrem vorherigen Film, oder durch die Gewerkschaftssitzungen, die sie in „All We Imagine as Light“ inszeniert, wo ein starkes Klassenbewusstsein und gelebte Solidarität unter Frauen zum Vorschein kommen. All dies mit einem ausgeprägten Gespür für Nuancen, ohne Cliquen- oder Systemdenken, ganz wie im Leben. Die Auszeichnung in Cannes, nach der Auswahl von „Connan“ von Bertrand Mandico bei der „Quinzaine des réalisateurs“ und der von „Los Delincuentes“ von Rodrigo Moreno in der Kategorie „Un certain regard“ im Jahr 2023, bestätigt den Aufschwung, der Les Films Fauves in den letzten Jahren getragen hat, dem luxemburgischen Koproduzenten des Films, der auf internationaler Ebene einen Hit nach dem anderen landet.
„All We Imagine as Light“ von Payal Kapadia ist der erste indische Film seit dreißig Jahren, der in Cannes ausgewählt wurde. Es war höchste Zeit. Und das aus gutem Grund: Dieser Film bietet nichts Geringeres als eine Umwälzung der patriarchalischen indischen Gesellschaft, da die Regisseurin sich dafür entschieden hat, drei Krankenschwestern eines Krankenhauses in Mumbai zu porträtieren. Ein Ort, der von Frauen bevölkert und von Frauen am Leben erhalten wird und der ganz allein die zahlreichen Herausforderungen bündelt, mit denen Indien konfrontiert ist: demografische Probleme, Ungleichheit zwischen Mann und Frau, sprachliche Vielfalt und religiöser Fanatismus vermitteln das Bild eines zerrissenen Landes, das kurz vor dem Zusammenbruch steht. Das Krankenhaus ist also ein Symptom der indischen Gesellschaft, in dem Männer jedoch an den Rand der Erzählung gedrängt werden. Es handelt sich nicht um eine dogmatische Ausgrenzung, die jegliche männliche Beteiligung grundsätzlich ausschließen würde, sondern um einen Rückzug aus Mangel an Alternativen. Denn Kapadia hat ein Gespür für das Melodram: Jeder ihrer Filme inszeniert Paare, deren Glück durch die Arbeit (Afternoon Clouds, 2017), die Politik (die Auswüchse des hinduistischen Nationalismus unter Modi in A Night of Knowing Nothing) oder die Religion behindert wird. So gleicht der Ehemann von Prabhan, einer zentralen Figur, die von der Schauspielerin Kani Kusruti mit großer Zurückhaltung gespielt wird, einer zeitlichen Lücke: Nachdem er nach ihrer (erzwungenen) Hochzeit nach Deutschland zur Arbeit gegangen war, verschwindet er. Anu (Dyvia Prabha) und ihr Freund müssen ihre Liebesbeziehung aus Gründen der gesellschaftlichen Konventionen verbergen (sie gehören nicht derselben Religion an). Was Parvaty (Chahhya Kadam) betrifft, die dieses liebenswerte Frauentrio vervollständigt: Sie ist Witwe und kämpft gegen die Bauträger, die sie aus ihrer Wohnung vertreiben wollen…
In einer ähnlichen Geste, wie sie Wang Bing in „Jeunesse“ (Der Frühling) – ebenfalls eine Koproduktion von Les Films Fauves – zum Ausdruck brachte, rückt Payal Kapadia Arbeiterinnen im Hintergrund ins Rampenlicht, die bescheiden und von großartiger Würde sind. Drei Frauen, die die Welt mit ihren Händen heilen und die drei Lebensalter verkörpern, als handele es sich um ein und dasselbe Initiationsschicksal. Bislang verstrickt in unüberwindbare Determinismen, ganz wie seine Figuren, die in einem tristen Dasein feststecken, wendet sich „All We Imagine as Light“ poetisch dem Süden des Landes zu, ganz nah am windigen Ozean, als eine Art endgültige Erlösung. Ein zweiter Teil, der somit die Erfüllung der Sehnsucht darstellt. Manche Fesseln lösen sich, seltsame Erscheinungen tauchen wieder auf, auf surreale Weise ; die Stimme neigt dazu, sich vom Körper zu lösen, als würde sie reisen oder in der Luft schweben und von einer Figur zur nächsten wandern (Michel Gomes’ „Tabou“ ist eine der von Payal Kapadia zitierten Referenzen). All dies, um ein Bild des Friedens und des Glücks vor der Unendlichkeit des Meeres zu schaffen. Ein erhabener Moment der Verbundenheit, ein großer-kleiner Abend, an dem alle Altersgruppen, alle Geschlechter und ebenso viele zuvor verschwiegenen Leidenschaften teilhaben.
