Das DKollektiv präsentiert bis einschließlich Freitag im VeWa in Dudelange künstlerische Projekte zum Thema „Böden und Untergrund“. Die Ausstellung vereint auf einfühlsame Weise zahlreiche kreative Ausdrucksformen (Fotos, Skulpturen, Klanginstallationen, Performances …).
Vor zweieinhalb Jahren hat das DKollektiv das Gebäude „Vestiaires-Wagonnage“ – ein Relikt aus der Industriezeit Dudelanges am Rande des künftigen Stadtteils Néischmelz – renoviert und bezogen. Das VeWa hat sich zu einem Ort der partizipativen und kollaborativen Kreativität entwickelt, einem „Drittort“, an dem Ideen sprudeln und der Wunsch, gemeinsam etwas aufzubauen, tief verwurzelt ist.
Das jüngste Kunstprojekt, dessen Abschlussveranstaltung am 18. Oktober ab 17 Uhr stattfindet, verankert den Ort noch ein Stückchen mehr in seiner Umgebung. „Sols et sous-sols“ ist ein regional ausgerichtetes Programm, das sich mit der vergangenen, gegenwärtigen und noch zu gestaltenden Identität von La Minette befasst. Man muss nur die Fußgängerbrücke über die Eisenbahnlinie überqueren, um zum Epizentrum dieser Reflexion zu gelangen: die Haardt.
Dieser Ort mit seiner unglaublichen Artenvielfalt war vor vierzig Jahren eine ökologische Wüste, die dem Abbau von Eisenerz diente, das in den nahegelegenen Hochöfen verbrannt wurde. Heute verbergen sich die zerklüfteten Felsformationen unter Bäumen oder auf Orchideenwiesen, auf denen Ziegen und Schafe weiden. Im Frühling fliegen dort Dutzende von Schmetterlingsarten (nirgendwo sonst im Land gibt es so viele) umher, und seltene Vögel, darunter die treffend benannte Lulu-Lerche, nisten dort.
Dieser Rohstoff hat zu mehreren schönen Kreationen inspiriert. „Cheng“, der dunkle Würfel von Erwin Reiter, bietet ein Klangerlebnis, das dem Wesen des Lebensprozesses selbst Tribut zollt. In einem abgedunkelten Zelt stammt das einzige Licht aus einer „Lebenszelle“, und man ist ganz dem Hören der Klänge versunken, die aus dem Boden dringen und von einem Geophon aufgefangen werden, in dem eine Birke wächst – eine Urbaumart. Mikrofone übertragen ihrerseits das Rauschen des Windes in der Baumkrone. „Die Erde sendet Klänge aus, die man sich nicht vorstellen kann, die aber diesen Aufwärtsdrang symbolisieren, der das Streben der Natur ist … und der auch das unsere sein sollte“, betont der Künstler. „Cheng“ ist genau das chinesische Hexagramm, das diese Bewegung veranschaulicht.
Tief unter der Erde machten sich Serge Ecker und Hector Theoulakis auf, den Simara zu entdecken – den früheren Namen des Diddelengerbaach, der direkt in einem Betongang unter dem Walzwerk fließt. Der eine mit einer Super-8-Kamera, die er schon lange nicht mehr hervorgeholt hatte, der andere mit Mikrofonen. Ihre Installation in einem niedrigen Kellerraum des VeWa, zwischen körnigen Bildern und Wassergeräuschen, ist auch hier besonders eindringlich.
Ästhetik und Bedeutung
Dijana Engelmann machte sich auf die Suche nach Ton, einem relativ reichlich vorhandenen Rohstoff, der in Ziegeleien verwendet wurde, die unter anderem zum Bau von Stahlwerken dienten. „Ich habe zwei Kilometer von hier entfernt eine Quelle mit sehr feinkörnigem Ton gefunden“, erklärt die Künstlerin. Nachdem sie ihn von allen organischen Bestandteilen befreit hatte, formte sie ihn zu dünnen Platten, die sie brannte, um sie dann wie ledерfarbene Wäsche an einer Schnur aufzuhängen. Dieser ganz natürliche, ins Dunkelrote tendierende, ganz besondere Farbton ist offensichtlich auf das im Ton enthaltene Eisen zurückzuführen. „Nur mit diesem Ton kann ich ein solches Ergebnis erzielen“, lächelt sie. „Ich habe die Installation ‚Tiramol‘ genannt, nach den Wäscheleinen, die in meiner Heimat, im Süden Kroatiens, auf beiden Seiten der Straße gespannt sind und den – nicht immer erwünschten! – Kontakt zu den Nachbarn fördern. Das gibt es hier nicht, und ich vermisse es. Das Ziel dieser Installation, die sich in einer ehemaligen Umkleidekabine befindet, in der sich die Arbeiter früher unterhalten mussten, ist es, wieder Nähe zu schaffen.“
Die Würdigung der Widerstandsfähigkeit der Natur bildet die Grundlage für das Werk von Viktoria Vanyi, die mithilfe von Cyanotypien diese Dualität zwischen Umwelt und Industrie sichtbar gemacht hat. „Zunächst hatte ich vor, ein Fotoprojekt zu realisieren, aber dann dachte ich mir, dass ich mit den Negativen etwas anderes machen müsste“, erklärt sie. Die Künstlerin interessierte sich daraufhin für dieses alte Verfahren, bei dem ein lichtempfindlicher Träger hergestellt wird, der eine wunderschöne blaue Farbe ergibt. Auf einem Stoff aus dem Jahr 1927 – ein Detail, das eigentlich keines ist, da es sich zugleich um das Jahr handelt, in dem das Gebäude „Vestiaires-Wagonnage“ errichtet wurde, druckte sie moderne und historische Ansichten der Fabriken, die sie mit Pflanzen überlagerte, die sie in der Umgebung der Haardt gepflückt hatte. So sieht man, anstatt von Rauch, die Umrisse von Blumen und Grashalmen aus den Schornsteinen der Hochöfen aufsteigen. Viktoria Vanyi hat zudem Vergrößerungen von Negativen gedruckt, die sie bei ihren Streifzügen durch die Brachflächen rund um das VeWa aufgenommen hat.
„Mit diesem Projekt möchte ich der Natur Tribut zollen, deren Regenerationsfähigkeit beeindruckend ist – aber nicht nur das. Diese Stoffe wurden für Frauen entworfen, die den Haushalt führten und die Kinder ihrer Ehemänner großzogen, die als Arbeiter in Fabriken, Steinbrüchen oder Bergwerken tätig waren. Ohne sie gäbe es keine Stahlindustrie“, sagt die Künstlerin lächelnd.
Von allen Mitarbeitern des DKollektiv kennt Nicolas Graf die Haardt sicherlich am besten – er liebt das Viertel „Italie“ und ist Geografielehrer an der Internationalen Schule in Mondorf. Früher begann er dort jeden Tag mit einem Spaziergang. Mittlerweile begnügt er sich (offensichtlich etwas widerwillig) mit einem Ausflug am Wochenende. Sein Beitrag zur Ausstellung besteht in der einfachen Überlagerung einer topografischen Karte aus dem Jahr 1979 – dem letzten Betriebsjahr der Bergwerke – mit einer aktuellen Orthofotokarte aus dem Geoportal. Auf der ersten sind alle Aktivitätsbereiche, die Abbaufronten, die Straßen und die Eisenbahnstrecken zu sehen, die früher auf dem Gelände verliefen. Auf der zweiten dominiert das Grün, ein Zeichen dafür, dass die Natur heute wieder die Oberhand gewonnen hat. „Es ist ein laufendes Projekt, das noch vervollständigt werden muss, aber ich finde, dass diese einfache Überlagerung sowohl ästhetisch als auch aussagekräftig ist“, fügt er hinzu.
Roter Boden, Rotwein ?
Letzten Sonntag führte er eine Gruppe von etwa fünfzehn Personen durch die Haardt, vorbei am Stadtteil „Italie“. Er erläuterte einem sehr aufmerksamen Publikum diese fast vollständig vom Menschen geprägte Landschaft. „Die Erhebungen sind Halden, also Aufschüttungen aus Schlacke oder Abfall, während die Vertiefungen ehemalige Steinbruchgruben sind. Nur die bewaldete Hochebene im Hintergrund (in Richtung Westen) zeigt das natürliche Bodenniveau an.“
Unter einer ebenso strahlenden wie unerwarteten Sonne trug Misch Feinen kurze Texte vor, die eigens verfasst worden waren, um das Panorama zum Sprechen zu bringen. Mit viel Humor und Finesse beschrieb er die Vergangenheit, die Gegenwart und die Zukunft dieser Orte. Am Ende der Wanderung, auf einem steilen, nach Süden ausgerichteten Hang mit Blick auf das Tal des Diddelengerbaach und einer atemberaubenden Aussicht auf das Walzwerk, leitete er eine heidnische Zeremonie ein. In Begleitung der Winzerin Michèle Mannes (Weingut Häremillen in Ehnen), die eine Bodenprobe entnahm, gab er der Erde ein Stück Eisen zurück, das er mit Hilfe eines Korkenziehers in den Boden gesteckt hatte. „Amplaz ze krazen, gedeie loossen, vom Rechen in die Traube, mam roude Buedem roude Wäi maachen?“, las er vor und brachte damit eine hervorragende Idee auf den Weg, die in den Weinbergen mit ihren vergilbenden Blättern in den darunter liegenden Terrassengärten ihr Echo fand.
Im Grunde genommen verkörperte die Suppe, die wir nach unserer Rückkehr gemeinsam aßen – ein Minettestrone mit Schlagsahne –, perfekt den Geist dieses schönen Projekts rund um das Leben und den Niedergang der Stahlindustrie im Süden des Landes. Keine Prahlerei, sondern Kameradschaft, schöne, einfühlsame Gedanken und viel Feingefühl.
Boden, Untergrund … es fehlte nur noch das Bodenrecht. So viel Brüderlichkeit und Großzügigkeit in einem Land, das einem ausländischen Künstler sein eigenes Recht auf Boden verweigert – das bringt den Verstand durcheinander und schmerzt die Seele. Zumindest gibt es Widerstand.