Straßenkunst bei Tag und Nacht

Das Festival „Constellations“, das im vergangenen Jahr mehr als eine Million Besucher anzog, bietet ein vielseitiges Programm. Tagsüber finden an zahlreichen Orten der Stadt an der Mosel Veranstaltungen rund um die urbane Kunst statt. Nachts hingegen sind es vor allem digitale Kunstformen, die die Stadt zum Leuchten bringen und für beeindruckende Effekte sorgen. All dies ist kostenlos und legt besonderen Wert auf die Inklusivität der Veranstaltung. Dies zeigt sich insbesondere in barrierefreien Zugängen für Menschen mit eingeschränkter Mobilität, Führungen in Gebärdensprache sowie dem Angebot „ Souffleurs d’Images “, das blinden (oder sehbehinderten) Zuschauern ermöglicht, von Begleitern auf einem speziell angepassten Rundgang begleitet zu werden.

Beginnen wir mit dem Tagesprogramm der Veranstaltung, das trotz der unterschiedlichen Qualität der ausgestellten Werke den Verdienst hat, pädagogische Projekte hervorzuheben, die mit Bevölkerungsgruppen der Großregion (in Esch-sur-Alzette, Saarbrücken und Metz) durchgeführt wurden. So zum Beispiel das grenzüberschreitende Projekt „Détournements“, das ein Jahr lang von OX geleitet wurde, einem der Pioniere der Street-Art, der seine Sporen bei den Frères Ripoulin (einem Pariser Kollektiv bestehend aus Jean Faucheur, Claude Closky und Pierre Huyghe) verdient hat. Seine Begegnung mit Jean Faucheur, der ihn in das Aufkleben von Plakaten auf Werbetafeln einführte, war eine Offenbarung: „&Diese Werbeflächen sind wie riesige Fenster, überdimensionale Gemälde, die in der Stadt schweben “, verrät er. Plakatwände, die ihm zugleich einen Rahmen, einen Träger und einen städtischen Kontext bieten, dessen Codes er sich mit Humor zu eigen macht. Zwischen Herbst 2024 und Frühjahr 2025 wurden mehr als vierzehn Workshops mit 300 Menschen aus unterschiedlichen sozialen und kulturellen Hintergründen durchgeführt. Zusammen mit dem Seniorenclub von Metz schuf der Künstler „Fragment d’Azur“, ein blaues Schachbrettmuster, das auf Stadtmobiliar übertragen wurde. Die Studierenden der École des Beaux-Arts de Metz schufen mehrere Werke in der Nähe des Justizpalasts und des Sees, darunter diese erstaunliche „Cartographie des livreurs à vélo“ (Karte der Fahrradkuriere), eine Hommage an diese „Arbeiter im Verborgenen“, die weder einen rechtlichen Status noch sozialen Schutz genießen. Auch andere soziale oder medizinisch-soziale Einrichtungen nahmen an den Feierlichkeiten teil, ohne dass dabei eine Hierarchie zwischen ästhetischen und soziokulturellen Ansätzen hergestellt wurde. Mit Maßband und Farbmusterkarte in der Hand haben Jugendliche des Sozialzentrums „Arc-en-ciel“ das Viertel Outre-Seille erobert und dort fünf Installationen aus wiederverwerteten Materialien geschaffen. Das Gleiche gilt für das sozialorientierte Kinderheim der Fondation Saint-Jean, aber auch für den Jugenddienst der Stadt Esch-sur-Alzette, dessen Gruppe von Jugendlichen eingeladen wurde, die Stadt zu erkunden, um sie sich anschließend mit künstlerischen und fantasievollen Mitteln anzueignen. Es entstanden mehrere Werke im Stil der Land Art, bei denen mit dem Schein und der verwandlungsstarken Kraft der Kunst gespielt wird, wie zum Beispiel Wendys „L’arbre barré“, „Der Vorhang aus Ziegeln“ von Gaspar oder auch „Die verbotenen Schnürsenkel“ von Lukman, der die Codes von Verkehrsschildern geschickt umdeutet. Ein Begleitheft und eine Ausstellung des Projekts „Détournements“ dokumentieren diese Erfahrung an der Porte des Allemands (Metz).

Neben diesen langfristig konzipierten partizipativen Installationen haben zahlreiche öffentliche Kunstwerke an Gebäuden in der Innenstadt einen Platz gefunden. Dort trifft man auf lokale Persönlichkeiten, wie zum Beispiel dieses Porträt des Dichters Paul Verlaine, das die Fassade eines Gebäudes ziert, sondern auch dieses riesige anamorphotische Wandgemälde, bei dem man auf einer Fläche von über 150 Quadratmetern seine Linien und Farben bewundern kann („La Mécanique céleste“ von Wose Here, Rue de l’Abreuvoir, am Rande der Place Saint-Louis). In der Rue Serpenoise vereint die Ausstellung „Dans l’mur !“ Aufnahmen, die der Fotojournalist Francis Kochert auf seinen Streifzügen gemacht hat. Man erkennt dort insbesondere eine Schablone von Banksy und ein Porträt von Pasolini, das Ernest Pignon-Ernest in Neapel geschaffen hat. Nicht weit davon entfernt verwandelt sich ein leerstehendes Schaufenster in eine schwarze Fläche, auf der OX Fragmente abgerissener Plakate gesammelt hat, von denen er nur die Ecken beibehalten hat (Le vignettage). Das Ergebnis spiegelt seinen Ansatz wider: minimalistisch, schelmisch, abstrakt. Erwähnenswert ist schließlich die monumentale Installation an der Fassade der Porte des Allemands, die durch weiße Vliesfäden strukturiert wird, die sich über das gesamte mittelalterliche Gebäude erstrecken („Métamorphose“, 2025). Dies ist eine seltene Gelegenheit, die Terrasse zu besuchen, von der aus man einen atemberaubenden Blick sowohl auf die Stätte als auch auf das Werk von Vortex-X hat.

Was das Abendprogramm angeht, gibt es natürlich das traditionelle Licht- und Ton-Mapping, bei dem die Kathedrale Saint-Étienne mit Licht und Ton beleuchtet wird. Eine Show, die beim Publikum sehr beliebt ist und zu der zahlreiche Besucher strömen. Die diesjährige Show „Terraforma“ verbindet im Soundtrack Elemente aus dem Repertoire (Gustav Holsts „Die Planeten“, 1918) mit einer futuristischen visuellen Erkundung des Sonnensystems. In diesem Sinne und als Erweiterung dazu wurde ein internationaler Video-Mapping-Wettbewerb organisiert, dessen verschiedene künstlerische Beiträge im Kreuzgang der Trinitaires zu sehen sind. Das Publikum wählt den Gewinner unter den fünf nominierten Künstlern aus. Die Kathedrale vereint die meisten audiovisuellen Installationen von „Constellations“ an einem Ort. Mit „Motion“, installiert im Temple Neuf nahe dem Moselufer, greift Bruno Ribeiro die Frühgeschichte des Kinos auf. Muybridges „Galoping Horse“ aus dem Jahr 1886 ist die ursprüngliche Szene und das Motiv, das er aufgreift und dessen Entwicklung er bis heute nachzeichnet – vom Farbfilm bis zum Aufkommen von 3D. In der Nähe dieser Installation, auf der Place de la Comédie, beherbergt ein temporärer Garten „Wander“ von Hayk Zakoyan, wo hybride organische Formen durch künstliche Intelligenz erzeugt wurden. Einer der Höhepunkte dieser neunten Ausgabe von „Constellations“ befindet sich in der Basilika Sainte-Vincent und im Hôtel de Région. „Ataraxie“, entworfen von Maxime Houot und dem Kollektiv Coin, ist eine Struktur mit Lasern, die an Gelenkarmen montiert sind; Das Ergebnis ist, wie zu erwarten, spektakulär und fotogen: In der Dunkelheit tanzende rote Lichtstrahlen definieren unsere Wahrnehmung des Raums neu. Eine Lichtinstallation von Antoine Golschmidt erobert ihrerseits das Hôtel de région, um es mithilfe von Glasfasern und Glasprismen vollständig zu verwandeln. Das Publikum hat sich nicht getäuscht. Sobald das Mapping der Kathedrale beendet ist, begibt es sich in der Regel zu den Trinitaires oder zum Hôtel de région, um diesen Tagtraum dort fortzusetzen.