Bio

Es ist bekannt, dass der Galerist Gérard Valerius Künstler schätzt, deren Ausdruck kraftvoll, spontan und farbenfroh ist, und dass er Großformate liebt. Die vorliegende Ausstellung von Julien Saudubray ist ein weiterer Beweis dafür. Vor zwei Jahren hatte er seine erste monografische Serie, „Watching“, präsentiert. Die zweite ist gewissermaßen eine Einladung, das Schaffen des Malers reifen zu sehen und seine Entwicklung mitzuverfolgen.

Julien Saudubray wurde 1985 in Paris geboren und schloss 2015 sein Studium an der École nationale supérieure des Beaux-Arts (ENSBA) ab. er lebt in Brüssel und hat sich entschieden, in die Fußstapfen eines Malers zu treten … der Arleser durch Wahl: Vincent van Gogh. Das inspirierte ihn zu dem geheimnisvollen Titel der Ausstellung, „L’entrain du Marseillais“. „ Ich male gerade mit der Lebensfreude eines Marseillers, der Bouillabaisse isst, was dich nicht überraschen wird, wenn es darum geht, Sonnenblumen zu malen “ – so lautet der vollständige Satz aus einem Brief von Vincent an seinen Bruder Theo Van Gogh. Und auch hier geht es um Elan, denn die Wände der Valerius Gallery sind mit Gelb bespritzt, mit organischen Formen, die man als blumig oder sonnig bezeichnen könnte. Dies war im Falle von Van Gogh tatsächlich der Ausgangspunkt für seine malerische Auseinandersetzung mit seinen beiden Sonnenblumenserien und zugleich sein verhängnisvoller Weg hin zur Sonne…

Julien Saudubray ist – schon allein zeitlich gesehen – weit von Van Gogh entfernt: „Die Sonnenblumen“ stammen aus den Jahren 1887–1889. Wir alle kennen seine dicken, kraftvollen Pinselstriche. Konzeptionell lässt sich in den Werken von Julien Saudubray zwar eine Übung in Forschung und Wiederholung erkennen, die auf einem floralen Motiv basiert, so wie es auch Van Gogh tat. Doch uns scheint, dass die Parallele hier endet. In der vorherigen Serie „Watching“ hatten wir längliche, ins Ovale tendierende Formen gesehen, die übereinanderlag und an Augen erinnerten. Für Julien Saudubray war dies noch zu formalistisch, und „Growing“ ist, ausgehend von einem floralen oder sonnenähnlichen Kern, eine Ausdehnung, die dazu neigt, zu wachsen und die gesamte Leinwand zu überwuchern, ja sogar aus ihr herauszubrechen.

Die vom Maler selbst erwähnte Ähnlichkeit mit der Gestik der Choreografin Anne Teresa de Keersmaeker trifft zu: frei und beherrscht. Denn die Technik, die dem Entstehungsprozess zugrunde liegt, ist stimmig und steht dem Endergebnis der Bilder näher. Normalerweise bleiben die „Kochgeheimnisse“ verschwiegen, aber lassen wir Gérard Valerius darüber sprechen, was die Serie „Growing“ ausmacht. Zunächst einmal ist da die Strichführung: breite, großzügige Striche mit Trockenpastell, freihändig ausgeführt. So entstehen die Blütenkerne (oder Sonnen) und ihre Blütenblätter (oder Strahlen). Die Innenseiten der so umrandeten Bereiche werden gleichmäßig mit Ölfarbe übermalt, doch man sieht weder eine Dicke noch Unebenheiten. Auf der sehr feinen Leinwand besteht der „Trick“ in einem gleichmäßigen Auftrag von Terpentin, der für die formale Auflösung sorgt – sofern es überhaupt eine gibt, denn „Growing“ ist eine abstrakte Serie.

Das letzte technische Element, die Hintergrundtextur, die normalerweise als Erstes auf die Leinwand aufgetragen wird, ist das Letzte, was Julien Saudubray ausführt. Orange wie ein Himmel bei Sonnenuntergang, ockerfarben wie die Erde, wenn man Blumen von oben betrachtet, oder blau wie ein azurblauer Horizont. Doch was war noch einmal das Ziel von Julien Saudubray? Sich von jeder möglichen formalistischen Annäherung zu lösen, indem er sich dem Organischen, der Ausdehnung zuwendet.

Die Gemälde (zwischen 200 x 280 cm oder 200 x 200 x 180 cm) weisen jedoch eine Art Stiel auf. Es ist das Rückgrat, das stets im Mittelpunkt steht und optisch eine Aufwärtsbewegung suggeriert. So treibt und wächst alles. „Growing“, nach „Watching“, ist der Höhepunkt, den Julien Saudubray angestrebt hat.