Es ist das erste Mal, dass Sam Krack, der 1993 in Dudelange geboren wurde und heute in Sète in Südfrankreich lebt, in seinem Heimatland ausstellt. Es ist fast eine Binsenweisheit zu sagen, dass Luxemburg wie eine Insel des Wohlbefindens inmitten eines Westeuropas wirkt, dessen Fundamente ins Wanken geraten sind. Sam Krack lebt weit entfernt von diesem beruhigenden Trott. Auch deshalb gebührt der Galerie Valerius Anerkennung dafür, dass sie seine radikalen Arbeiten unter dem Titel „Traces de vie“ (die Ausstellung endet dieses Wochenende) ausstellt. Denn seine Arbeitsweise besteht darin, Alltagsgegenstände (Gartenstühle aus Kunststoff, gebrauchte Vorhänge) und banale Orte (verfallene Küchen und Badezimmer, spärlich möblierte Ferienwohnungen) aufzuwerten, die er in den Rang von Kunstwerken erhebt.
Dieser billige Eindruck, der schon optisch verwirrend wirkt, wird durch die gewagte Wahl dieses noch sehr jungen Künstlers, der erst vor drei Jahren sein Studium abgeschlossen hat, noch verstärkt: die Installation. Zwei der in der Galerie Valerius präsentierten Ensembles, „Artemis“ und „Monobloc“, würden auf Anhieb ihren Platz in einem Museum finden. Sam Kracks bildliche Erzählung beginnt mit diesem weltweit meistverkauften Gartenstuhlmodell aus Kunststoff. Das war im Musée Fabre in Montpellier im Jahr 2022. Ganz im Stil von Duchamp hatte Sam Krack (Absolvent der École des Beaux-Arts in Montpellier im Jahr 2019) diesem Terrassenstuhl den Status eines Ausstellungsobjekts verliehen, indem er drei Keramikabgüsse (Monobloc) anfertigte, die er zwischen den alten Gemälden platzierte.
Ein Besucher, der nicht wusste, dass sich unter den klassischen Sammlungen auch zeitgenössische Werke befanden, hat eines davon zerbrochen, als er sich darauf setzte. Die Beweismittel des Unfalls sind hier in der Valerius Gallery in Form von drei Ölgemälden auf Leinwand (Sinistre I, II, III) ausgestellt. Sam Krack hat sich nicht mit einer Staffelei vor den Unfallort gestellt, um diesen nachzubilden. Er malte nach den Fotos, die zur Erstellung der Versicherungsakte aufgenommen worden waren. Durch den Wandel vom alltäglichen Gegenstand (dem Plastikstuhl) zum Ausstellungsstück (den Monobloc-Keramikabgüssen) verlieh der Unfall der beschädigten Skulptur somit einen Marktwert.
Ähnlich wie der Schmetterlingseffekt wurde dies auch zu einer Inspirationsquelle für eine neue Gemäldeserie, „Nouveau sinistre I und II“, die 2023 entstand. Hier wird ein echter Gartensessel aus Kunststoff, der in tausend Stücke zerbrochen ist, am Fuße seiner identischen Nachbildung ausgestellt, als handele es sich um ein Motiv von Gemälden, die an den Bilderschienen eines Museums hängen. Auch „État des Lieux – Artemis“, benannt nach der Immobilienagentur, die Sam Krack seine Wohnung vermietet hat, hat seinen Ausgangspunkt alles andere als im Zufall. Diese Installation ist eine bildliche Erzählung, die vom Zustand der Wohnung bei Einzug im Jahr 2019 bis zum Auszug drei Jahre später, im Jahr 2022, reicht.
Die Gemälde sind nach den Aufnahmen der Agentur für das Verwaltungsdokument gemalt: Toilettenschüssel, Schlüsselbund, Wasserzähler, Spülbecken, Kochfeld, Waschbecken im Badezimmer, Küchenoberschrank. „Die sehr pragmatische Beschreibung, die die Bilder begleitet, wird durch einen Raum ersetzt, der der Malerei eigen ist“, erklärt Sam Krack. Seitdem wird die Wohnung von einem anderen Mieter bewohnt, und die gemalten Einrichtungsgegenstände sind reine Fiktion geworden. Sie reisen in einer Holzkiste und wurden 2022 in den Ausstellungen „Trans(m)issions“ im MO.CO in Montpellier und „Peintures barbares“ im Lieu Commun in Toulouse im Jahr 2022 ausgestellt, bevor sie schließlich ihre endgültige Anordnung auf einer als Tapete gedruckten Reproduktion der Küche in Originalgröße fanden, die eine ganze Wand der Galerie bedeckt.
Sam Krack sagt, er sei vom Philosophen Walter Benjamin beeinflusst, „ einer wichtigen Figur für die Art und Weise, wie ich meine Werke im kulturellen Kontext betrachte, aus dem sie hervorgehen. “ Während „Monobloc (Sinistre)“ und „État des Lieux – Artemis“ unserer Meinung nach sowohl den bildlichen Realismus als auch die Losgelöstheit von der Realität in der jungen zeitgenössischen Malerei widerspiegeln, trifft dies auf die Werke der Serie „Rideaux (Décoration)“ im wahrsten Sinne des Wortes zu. Der Prozess ist identisch – Aufnahmen auf einer Online-Secondhand-Verkaufsplattform und Gemälde, die die Inszenierung des Verkäufers originalgetreu wiedergeben. Das Besondere an diesen „Gelb-grüner Vorhang TBE“ und „Vorhang mit Arum-Motiven I und II“ ist, dass Sam Krack sie gekauft hat und dass das reale Element des Werks, der echte Vorhang, als Hintergrund für die gemalte Reproduktion dient.
